何建新紫砂壺藝術人生

建新紫砂壺藝術
序言

龍山砂，陽羨壺，砂壺宜茶，茶道譽中外；
荊溪水，富貴土，水土利陶，陶藝冠古今。
   紫砂壺的故鄉－－陶都宜興，古稱荊溪、陽羨，境內水土利陶，砂壺宜茶。明清的詞人墨客寫下了《陽羨茗壺賦》、《陽羨名陶錄》等詩文讚美宜興。宜興本是長江三角洲的西陲的物華天寶之地，人傑地靈之哉。這是歷史悠久，氣候宜人，風光旖旎，人文薈萃，特產豐富，尤以紫砂壺馳名天下。

   茶之為飲，發乎神農氏，聞于魯周公。據陸羽《茶經》評述，古代飲茶的茶具分八類二十八種，品類之多，世界第一。陸羽的時候推崇“越窯”，即浙江的青瓷茶具。之後，江蘇宜興的紫砂壺異軍崛起，成為各種名瓷之外別樹一幟的茶具。
   宜興紫砂始自北宋，盛於明清，名家輩出，代有精品。紫砂壺以簡練大方之形、淳樸典雅之色、深得海內外多方人士的鍾愛。明清之際，達官貴人、文人雅士的推崇和參與，紫砂壺的技術和藝術不斷提高，名家名壺成為人們爭相收藏的藝術珍品。二十世紀八十年代，中華大地括起了“紫砂熱”，紫砂壺因其獨特的風姿，在眾多的中國文物藝術品中一權獨秀，風靡港臺並波及大陸和世界各地。

   紫砂壺為什麼這樣名貴：一是材質特殊，五色土紫砂泥宜興獨有；二是工藝特殊，手工操作，全手工成型；三是裝飾特殊，紫砂壺上的詩書畫印陶刻，有很高的文化品位和獨特的民族風格；四是功能特殊，泡茶不走味；貯茶不變色，盛暑不易包羅餿。所以紫砂壺有“壺中之冠，陶中之王，賞者傾心，藏家至寶”的評價。
   紫砂壺的造型藝術是存世各類器皿中最豐富的，清初學者吳梅鼎在《陽羨茗壺賦》中有“方非一名，圓不一相，文豈傳形，賦難為狀”的讚語。紫砂壺的美，還在於壺砂、壺色、壺形、壺款、壺章、壺銘、繪畫、書法、雕塑、篆刻諸多藝術融於一體，而紫砂壺上乘之作的銘刻又達到“切茶、切水、切壺、切情”一把上乘的壺，可謂是美妙絕倫。

紫砂工藝歷經數度興廢衰榮，紫砂世人更是名師輩出，以明代的供春、時大彬、惠孟臣，清代陳鳴遠、楊彭年、陳曼生、邵大亨、黃玉麟，到現代的任庭、朱可心、顧景舟、蔣蓉，他們將紫砂工藝推向了頂峰，紫砂壺“不脛而走遍天下”，其價值也達到了黃金所不能衡量的程度。

   當今，隨著現代陶藝的興起，紫砂百品競妍，流派紛呈。尤其是紫砂壺藝創作，了更多的修改色彩和文化意蘊。自壺藝大量顧景舟後，陶都又湧現了許多壺藝名家，紫砂作坊星羅棋佈，各自在個性天地裡耕耘。他們文化素養豐富，全面掌握了制壺藝術手段，形成了各自獨特的風格。

   何建新就是新的歷史時期造就的紫砂新秀。作品立意新穎，追求多變，制式廣博，內涵豐富。何建新，1983年始從事紫砂陶藝製作，紫砂壺藝清秀淡雅，傳統中寓創新，尤其擅長陶刻藝術，他憑著扎實的書畫功底，能直接用刀在紫砂壺坯體上刻出各種書體，刀在壺面游走，如同筆在宣紙上揮灑，花鳥魚蟲、山水人物皆能得心應手。

   緣結翰墨推陳出新，情系金石不拘一格。靜觀何建新的陶刻作品，多運用中國畫的寫意手法，近似元曲況味，朱耷筆意，形成淡雅、恬靜、孤絕、清疏的風格。這種陶刻作品，用刀豪爽厚重，線條含蘊古樸，達到了平淡中見新奇，淡泊中含洗練的藝術境界。壺面的刻畫裝飾，是以中國傳統的金石書畫為題材，巧妙地與造型結合，詩情般的畫意，雋永的茗茶詞句，形成了鮮明的民族風格和藝術特色，別具一格，別開生面，深深地吸引諸多收藏家及文人書畫家喜愛。

   何建新陶刻手法的特點是力求多變，他運用傳統的清刻、陰刻、陽刻、琢砂地刻、著色刻等多種手法，達到作品的意趣，集詩書畫印為一體，因“材”施藝，巧於用刀見長，刀刀見功底。其陶刻裝飾與紫砂壺造型藝術和諧而又協調，或仰揚頓挫，或逆鋒疾*，或深刮淺刻，或提刀雕琢，或陰刻陽刻，還能巧妙地將雙刀正入法，單刀側入法以及澀刀、遲刀、輕刀和舞刀等各種技法融會貫通，創作出獨特風貌的藝術精品。

   當代紫砂壺的特徵是：充分利用紫砂泥可塑性強的優勢，把壺藝師們豐富的藝術想像立體化作為茶具紫砂壺，它厚薄有度，端拿順手，注茗流暢，用來得心應手。作為壺藝，它集造型藝術與裝飾藝術於一身。圓器骨肉亭勻，珠圓玉潤；方器線條挺括，輪廓分明；盤紋器節奏自然有序，紋理清巧；塑器肖形狀物，理趣兼備，體現了高度的美學法則。特別是在陶刻裝飾上，展現出多體書法的詩詞歌賦，花鳥山水及圖案人物等等，使文學、書法、繪畫、篆刻與壺藝融為一體，更增添了跡外傳神的韻味，使人飲茶之餘，油然產生陶情冶性的美感。

   我崇尚紫砂壺藝，希望通過概念性的演繹，能得到廣大壺藝收藏家及愛好者的喜歡，如此則神與萬物交，智與百工通。因愛壺藝，是為序言，以聊表芹意。

資訊來源：出處www.taohuren.com